二十世纪欧美文学概述

aramis

20世纪是一个复杂多变的时代。在这个时代，科学技术获得了突飞猛进的发展，人类对自然规律和社会规律的认识与理解达到了前所未有的深度和广度，在科技发展的推动下，整个世界成为一个统一的市场，因而20世纪是一个充满希望的世纪。但物质财富的丰富并不必然意味着精神的幸福。在这个世纪里，阶级矛盾和民族矛盾空前激化，发生了两次世界大战和无数次局部战争，数千万人死于非命，更有科学技术的应用本身给人们带来的灾难，如环境污染、气候变暖、海平面上升等等，因而20世纪又是一个充满苦难的、令人绝望的、异化的世纪，一个精神危机不断的世纪。在这个复杂多变的时代，文学的发展也有了许多新的特点。一方面，随着世界统一市场的形成和各民族相互交往的增加，欧美文学已不再局限于欧洲和美国，拉美和澳洲的文学也取得了令人瞩目的成就；另一方面，随着社会矛盾的激化和种种悲观主义哲学的流行，人们已不再自信能真实地认识和反映生活，也不再相信种种抽象的理想，浪漫主义和现实主义都不再一统文坛，形形色色的现代主义流派登上文坛并成为20世纪世界文学的主潮之一。此外，随着无产阶级革命运动的发展和社会主义制度在一些国家的建立，无产阶级革命文学和社会主义文学也成为20世纪世界文学中的一道独特的风景线。
　　现代主义是19世纪末至20世纪诞生并流行于20世纪的许多文学流派的总称，主要包括象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等十多种文学流派。现代主义植根于20世纪的社会现实，其思想基础是19世纪末期以来流行的非理性主义哲学，如叔本华和尼采的唯意志主义哲学，柏格森的生命哲学，以及弗洛伊德的精神分析学说，这些学说在20世纪初特别是第一次世界大战之后产生了广泛深远的影响。现代主义的基本特点是主张反传统，着力表现的是人在现代社会中的扭曲和异化；表现手法上追求新奇和怪诞，语言往往晦涩难懂；人物形象的塑造不再遵循典型化和个性化规律，甚至只是某种抽象概念的符号；特别重视内心世界的挖掘，人物的活动日益从外部世界退回到内部世界。
　　象征主义70年代兴起于法国，它的前驱是波德莱尔，19世纪80年代正式形成一个流派，而法国诗人让·莫雷亚斯于1886年发表的《象征主义宣言》不仅昭示着象征主义作为一个流派的诞生，也是现代主义作为一场文学运动开始的重要标志。象征主义喜欢用具体的形象表现抽象的观念，用物质的可感性表现隐蔽的内心世界，着眼点不是描写客观的真实，而是追求主观的幻觉；喜欢用象征、联想、暗示、烘托等手法，重视雕塑美、音乐美和朦胧美。20世纪，象征主义从法国传播到其他国家，成为国际性的文学潮流，称为后期象征主义。后期象征主义的代表人物主要有法国的瓦雷里、比利时的梅特林克、奥地利的里尔克、爱尔兰的叶芝、英国的托马斯·艾略特、俄国的勃洛克等。
　　表现主义产生于德国，最初流行于绘画领域，后来扩展至文学。表现主义强调“艺术是表现，不是再现”。表现主义作家反对模仿外在世界，主张表现内在主观现实，表现所谓抽象的本质。表现主义作品中的人物形象常常是抽象的概念，作品中的“情节”往往是几种思想概念的冲突，这种做法扩大了作品的思想容量，但也损害了作品的形象的明晰性。它的前驱是瑞典作家斯特林堡，最卓越的代表是奥地利作家卡夫卡、德国的格奥尔格·凯泽、捷克的恰佩克、美国的奥尼尔等。德国戏剧家布莱希特的创作也受到表现主义的强烈影响。
　　未来主义是一个激进的反传统的文学流派。1909年，意大利诗人马里内蒂发表《未来主义宣言》，标志着它的诞生。未来主义诗人主张歌颂机器文明和都市动乱的生活，赞美速度的美和力量，展示人的意识冲动；主张摒弃文化遗产和现存文化，以自由不羁的字句作为诗歌创作的基础，排斥理性和逻辑，甚至要求取消语言规范。这一流派在艺术上追求怪诞和标新立异，表现手法上有所创新，但语言过于艰涩。未来主义的代表作家还有：意大利的帕拉采斯基、法国的阿波利奈尔和俄国的马雅可夫斯基等。
　　第二次世界大战期间，特别是战后，出现了许多新的文学思潮和新的文学流派。它们一方面继续反对19世纪的现实主义传统，另一方面也反对新的“传统”，即流行于20世纪前期的现代主义，反对现代主义将文学变成了精神贵族的深奥、晦涩的文字迷宫，主张把文学拉回到现实--即变成普通人的轻松通俗的文字游戏。这些称为后现代主义的思潮和流派，其实在表现生活的异化和人生的迷惘方面，与前期现代主义一脉相承。后现代主义深受存在主义哲学的影响，它主要包括存在主义、荒诞派戏剧、新小说派、垮掉的一代、黑色幽默、魔幻现实主义等。存在主义文学、荒诞派戏剧和新小说等流派产生于法国，并从法国传播到其他地区。“垮掉的一代”和黑色幽默产生于美国，魔幻现实主义则主要流行于拉丁美洲各国。
　　由于现代主义的传播和现实主义新的发展，20世纪欧美文学具有迥然不同于传统文学的特点，取得了令人瞩目的成就。法、英、俄、德、美诸国和拉美地区的文学成就尤为卓越，其他国家也产生了许多杰出的作家。
　　1909年，意大利文坛出现了以马里内蒂（1876-1944）为首的未来主义流派，对欧美现代文学产生了较大的影响。第一次世界大战后，产生了“怪诞派”戏剧和“隐逸派”诗歌。怪诞派戏剧主要以离奇的情节表现现实的荒诞、人生的苦闷和被扭曲的心灵，代表作家是皮兰德娄（1867-1936）。他创作的《六个寻找作者的剧中人》（1921）、《亨利四世》（1922）、《如此这般》（1924）和《今晚即兴演出》（1929）等剧作，表现了法西斯统治年代小资产阶级在现实生活中失去立足点的颓唐和苦闷，开了欧美荒诞派戏剧的先河。隐逸派诗人回避严酷的现实生活，转向个人的情感世界，抒发在社会的重压下人们孤寂、哀怨的精神状态。翁加雷蒂、蒙塔莱和夸西莫多被称为三大隐逸派诗人。第二次世界大战以后，意大利出现了新现实主义，同时各种现代派文学也纷纷崛起。莫拉维亚（1907-1990）是20世纪具有国际影响的意大利作家，著有《冷漠的人们》（1929）、《罗马女人》（1947）、《罗马故事》（1954）等新现实主义作品，以处于社会底层的小人物为主人公，展现他们在战后初期政局动荡、经济萧条年代备受生活煎熬的艰辛处境。60年代以后，莫拉维亚写出一些散发着现代主义气息的长篇小说和短篇小说。剧作家达里奥·福（1926-）的喜剧创作也颇有成就，著有《神秘的喜剧演员》（1969）、《一个无政府主义者的意外死亡》（1970）等喜剧。
　　20世纪的西班牙文坛主要有“九八年一代”、“现代主义”、“二七年一代”、“战后小说”（又称新浪潮小说）等流派。“九八年一代”是现代文学开始的标志，代表人物是哲学家和文学家乌纳穆诺（1864-1936）。他一生创作了8部长篇小说，最著名的是《迷雾》（1914）。他还写有随笔集、短篇小说集、剧本和诗集，广泛涉及生活的各个领域，具有特殊的艺术魅力。现代主义诗歌的代表是诗人鲁埃达和希梅内斯。“二七年一代”的代表是诗人洛尔卡（1899-1936），他的诗集《歌集》（1927）和《吉卜赛谣曲》（1931）、剧作《血的婚礼》等，广为流传。
　　20世纪东欧地区出现了一些有世界影响的作家。捷克作家哈谢克（1883-1923）的代表作长篇小说《好兵帅克》（1923），通过主人公帅克在第一次世界大战中的经历，成功地塑造了一个与人民血肉相连的普通士兵形象，对奥匈帝国统治者的专横、军队的腐败进行了深刻讽刺。安德里奇（1892-1975）以《德里纳河上的桥》开创了南斯拉夫文学中寓意长篇小说的新体裁。米兰·昆德拉（1929- ）是70年代起饮誉国际文坛的新一代捷克作家，他的主要作品是长篇小说《生活在别处》（1973）和《生命中不能承受之轻》（1984）等。昆德拉的作品以其充满智慧的“昆德拉式”的幽默和讽刺，表现了他直面真实人生的勇气和良知，表现出他对历史和现实的批判精神以及对人的本性和处境的深刻思考。
　　20世纪的北欧文坛出现多种流派并存的局面。挪威女小说家西格丽德·温塞特（1882-1949）以细腻的文笔刻画女性在追求爱情、摆脱社会习惯势力束缚过程中的复杂心理，代表作有《珍妮》和三部曲《克里斯汀·拉夫朗的女儿》。丹麦的尼克索（1869-1954）是杰出的无产阶级作家，代表作是长篇小说《蒂特：人的女儿》。
　　20世纪澳大利亚文学有了进一步的发展。两次世界大战期间，现实主义文学占主导地位。第二次大战后，虽然现实主义文学仍在继续发展，并出现了不少优秀作家，但是以帕特里克·怀特（1912-1990）为代表的现代派文学是这个时期的主流。

小香可

转一份资料过来。

《西洋文學術語譯解》
現代主義與後現代主義
 
「現代主義」〈Modernism〉這個詞語廣泛用於辨認出現於二十世紀早期數十年間，在文學和藝術的主題、形式、觀念、及風格上新穎特殊的作品，尤其是一次戰後〈一九一四–一九一八〉。特異的作品冠以「現代主義」因使用者而有所改變，但是許多評論家都同意，它涉及的不只是西方藝術，而且還包括西方文化傳統全面根本性的斷裂。許多現代主義的菁英先驅，特別是那些思想家質疑支撐社會組織、宗教、與道德的傳統形式，以及蘊育人的自我的傳統方式－這群思想家例如尼采〈Friedrich Nietzsche,一八四四–一九OO〉、馬克思〈Karl Marx〉、弗洛伊德〈Sigmund Frued〉、以及法蘭茲〈James G..Franzer〉，後者的著作《黃金樹》〈The Golden Bough，一八九O-一九一五〉，強化了基督徒的中心教義與異教徒的通信，經常出現俗麗的神話與儀式。
某些文學史把現代主義者革新的開始時程追溯到一八九O年代，但是「高階現代主義」以史無前例的進程、快速改變，緊跟著一次大戰而來。一九二二年獨獨被標記著，這一年不只是有許多文學上的實驗作品，同時也出現了許多現代主義者的創新傑作，例如喬伊斯〈James Joyce’s〉的《尤里西斯》〈Ulysses〉、艾略特〈T.S.Eliot’s〉的《荒原》〈The Waste Land〉、吳爾芙〈Virginia Woolf’s〉的《雅各的房間》〈Jacob’s Room〉等。戰爭的災難搖憾了大家對西方文明連續下去的信心，同時對傳統的文學形式是不是能夠再現戰後世界的艱苦與不和諧的真實性升高了懷疑。艾略特一九二三在喬伊斯的《尤里西斯》中寫了回顧，排出一張文學作品先後承繼的形式。就像喬伊斯與龐德〈Ezra Pound〉的《詩篇》〈Cantos〉，艾略特實驗著新形式與表現失序的新風格，這種新風格與以宗教和神話為基礎的、已經消失的秩序和統一形成對照。在《荒原》當中，艾略特以許多片段的發音重組了詩語言的正典流動，取代詩結構的傳統連貫性，變成脫位的零件，其中種種成分都是相關的，留給讀者去發現，去創造。在現代主義者偉大的作品中，緊接著艾略特是喬伊斯的《尤里西斯》以及最艱深的作品《芬尼根守靈記》〈Finnegans Wake〉，推翻了早期散文與小說書寫規則，中斷敘述連貫性，違反出場人物的準則，使用意識流與其他創新的敘述方法，顛覆了敘述語言的正統造句與連貫性。葛盧德〈Gertrude Stein〉的名字常常和喬伊斯、龐德、艾略特、與吳爾芙等人相連，這群作家都被認為是指標型的現代主義者，以書寫來實驗，破壞標準的英語造句和句子結構，從而獲得成果。繼起的詩人和小說家陸續推陳出新、競相模仿，在詩、散文、和小說上創造新形式；同時他們也有一群對手，在表現主義〈Expressionism〉和超現實主義〈Surrealism〉上顛覆演出的遊戲規則，這些是現代主義的繪畫和雕刻上的立體主義〈Cubism〉、未來主義〈Futurism〉
、及抽象表現主義〈Abstract Expressionism〉等；有另一群人致力於破壞音樂上的樂曲〈melody〉、和聲〈harmony〉和節奏〈rhythm〉，這些現代主義作曲家是史特汶斯基〈Stravinsky〉和史修伯格〈Schoenberg〉以及後繼的追隨者。
現代主義的頂尖現象稱為「前衛」〈avant-gard〉〈來自軍人隱喻「先鋒，advance-guard」〉，這是一小群自覺意識很高的藝術家與作家，他們有計畫地挑戰，將龐德的名句「更新」，推翻已被接受的原則和正當性，不只是在藝術，同時在社會演述上，他們向著創造未曾有過的新藝術形式和風格前進，引進一直受忽略、常常被禁止的主題或素材。前衛藝術家經常以「疏離者」的姿態出現，有別於既定的次序，主張自律，一個巔峰的目標是震撼讀者的敏感度，挑戰主導的中產階級文化的形式與虔誠。

「後現代主義」〈Postmodernism〉適用於稱呼二次戰後〈一九三九–一九四五〉的文學和藝術，此時因為納粹極權主義和大屠殺的經驗、原子彈大毀滅的威脅、自然環境逐漸破壞，過度污染的事實徵兆，結果是西方道德大大惡化。後現代主義牽涉的不只是極端化地延續現代主義的反傳統實驗，當現代主義形式無可避免地照輪成為老套、慣例之時，後現代主義者有種種離開的企圖，他們同樣依賴電影、電視、新聞漫畫，和流行音樂等這些大眾文化去推翻現代主義菁英所謂的高階藝術。許多後現代文學作品－例如喬格．伯哥〈Jorge Luis Borges〉、湯姆斯．聘瓊〈Thomas Pynchon〉、羅蘭．巴特〈Roland Barthes〉等人－混雜著文學形式、文化、與風格的水準，有嚴肅的、或遊戲的，他們抵抗依據傳統文學禮法而來的類型。這些文學的畸胎和其他的藝術現象平行出現，例如普普藝術、視覺藝術、柯約翰〈John Cage〉的音樂創作以及高達〈Jean-Luc Godard〉等人的電影。
接受後現代主義者的書寫就是要去推翻我們早已接受的思想模式與經驗，暴露生存的無意義、以及潛伏其中的深淵、虛無、或空洞，在其中任何假想的安全都被隱藏、被懷疑，都是危險不確定的。文學和藝術上的後現代主義是和廣為人知的、語言學和文學理論上的後結構主義運動平行發展；後結構主義者推翻語言的基礎，這樣是為了顯示表面的意義消散了，成為有衝突的、不確定的遊戲，或者是要展示文化演述的所有形式，表現著當代社會中的意識型態、關係與權力結構。
 
〈曾月卿摘譯自M.H.Abrams：《A Glossary of Literary Terms》U.S.A.：Harcourt Brace Jovanovich College Publishers，一九九三。本文已登載於《台灣新聞報．西副》〉

情愿做只猫

呵呵!!!不错!!!顶了

Godot

每次看到关于卡夫卡的介绍，我都忍不住插嘴。卡夫卡不是奥地利人，也不是捷克人，更不是德国人。准确地说，奥匈帝国人。

Godot

波普艺术吧，原文写“普普艺术”错了吧。
台湾人把Godard翻译成高达，够搞笑的。我想了一下才反应过来是我们说的那个搞新浪潮电影的戈达尔。

舒离

原帖由 Godot 于 2007-3-11 11:34 PM 发表
每次看到关于卡夫卡的介绍，我都忍不住插嘴。卡夫卡不是奥地利人，也不是捷克人，更不是德国人。准确地说，奥匈帝国人。

说他是捷克人、奥地利人有关系么？奥匈帝国早就消亡了。就像外国人称李白、杜甫他们为中国人并没有错，虽然他们生活在唐代。

assking

，也对，国籍是无所谓的

ilovecathy

说他是捷克人、奥地利人有关系么？奥匈帝国早就消亡了。就像外国人称李白、杜甫他们为中国人并没有错，虽然他们生活在唐代。

雨人

还不错啊！还是很详细的。