诗歌的声音

兔兔

     聲音在莎士比亞的詩中，有渲染氣氛和维系全剧悲傷情緒的作用。《哈姆雷特》中，復仇者的敲門聲：嘭，嘭，嘭。是命運的黑夜踩進罪者的宮殿。夜中，讓人心痛。詩歌翻译中，很大的問題是原作“失去了聲音”。異國譯者很難將原來作品中用母語表达的那種獨有的節奏、韻律，歌唱的感覺传递給我們。而“歌唱”是詩的靈魂。如果無法領略詩行吟遊唱的美，看着一堆有明確錶意的文字堵在眼前，跟捧着美人的屍體沒有區別——她“本應該”很美，卻無法领受。所以不要看翻译的詩歌啊，如果妳對異國語言所承载的文化不夠靈通。在中國，自新詩走紅后，詩人們很少再註意聲音，節奏，韵律于詩歌的重要了。很多詩歌節奏拖遝，錶意簡白而且断句太長。讨厌四平八穩卻不端庄的文字。我覺得文字在形式上有兩种：如果你穩重沉悶，就要有內涵——整肃理性，閃燿智慧的光芒；如果只是抒情慨嘆，就要輕盈靈秀，充滿真誠的率直。詩歌，它的文體——歌者，吟也，決定了輕盈、靈動，洋溢着流動之美是它應有的色調。聲音、韻律、斷句給詩歌唱的靈魂，賦予它流動的美。 我喜欢的几首新詩，都是在韻律上有特別之處的佳品。
   
    《雨巷》是現代詩歌最美的一篇。叶聖陶說它“開啓現代詩歌音律上的新時代”。借用音樂回环往復的形式，對某些音符反復吟唱，如泣如訴——“獨自彷徨在悠長，悠長，又寂寥的雨巷……” 憂傷、孤獨、彷徨的意境鬨然而出。如歌般的斷句加強了輕叹低吟的傚果——“悠長、悠長 / 又寂寥的雨巷……我希望逢着 / 一個丁香一样地 / 结着愁怨的姑娘”。  林徽因的《深笑》，個人認為是她最好的詩：“是誰笑得那樣甜，那樣深 / 那樣園轉？……”這裏的斷句象漂亮的休止符，讓三個叠句有了小調的跳躍。“清泉底浮动，泛流到水面上 / 灿烂 / 分散！”  呵呵后面倆彈簧似蹦起的跳躍音象不象少女短促的巧笑，造出輕快的愉悅感。跟着诗歌声音美出来的是怎样理解美的问题。我觉得流动即是美。写《现代绘画艺术》的作者说，古典绘画中，画家着意在平板的画布上创作弯曲——线条的弯曲，构图的层次感。他发现，流动的线条，有张力的空间，最美。我万分同意。敦煌的飛天特別美，因為她們水袖飛舞，肢體曼妙，有线条的流動。有天跟阿必看一人造美女的报道，那个女孩哪都标准了，但就是不漂亮。我说女人的漂亮主要在风情，活色生香，风情万种。不在容貌。这可能也是对美在流动的一个旁注。